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专辑简介
专辑简介："管风琴曲集"（Orgelbüchlein）BWV 599-644，是由巴赫为管风琴创作的一组包含46首合唱前奏曲的作品集。除了三首是在他1726年为莱比锡托马斯学院唱诗班指挥后创作的，其余的作品都是在1708-1717年他在魏玛公爵府担任宫廷管风琴师期间创作的。这个作品集最初被设想为一套164首的合唱前奏曲，将覆盖整个教会年历。这些合唱前奏曲是巴赫为管风琴创作的第一部杰作，与他早期的作品相比，展现出了更为成熟的作曲风格。尽管每首前奏曲都采用了路德教派的合唱曲的动机并加入了伴奏，但巴赫在"管风琴曲集"中探索了多种音乐形式。一些前奏曲非常短小，由四个部分组成，仅需一个键盘乐器，以及一个未经装饰的主旋律。而其他的乐曲则需要两个键盘乐器，其中包括几首卡农、四首装饰性的四声部前奏曲和一首三重奏奏鸣曲形式的合唱前奏曲。"管风琴曲集"同时也是一部教堂仪式管风琴乐曲集、宗教音乐和作曲教学手册。西蒙·盖勒的演奏采用了巴赫的风格，没有过多的浪漫主义色彩，而是强调了曲目的教会特色，使得这张专辑别有一番韵味。艺术家简介：西蒙·盖勒博士（Dr. Simone Gheller）于1978年出生于意大利帕多瓦。他在高中毕业后，分别获得了钢琴、管风琴演奏与管风琴作曲、音乐教育，以及合唱音乐与合唱指挥的硕士学位。他还以优秀成绩获得了管风琴演奏和管风琴作曲的博士学位。盖勒博士参加过许多神圣音乐研讨会和管风琴大师课，并在美国奥柏林学院学习，取得了艺术家文凭，这是音乐领域的一项重要荣誉。盖勒博士五岁开始弹钢琴，九岁开始弹管风琴。他九岁就成为了一名礼拜管风琴师，十三岁时就在他的教区担任音乐总监，负责弹奏管风琴和指挥合唱团。他还在2009年至2011年间担任奥柏林第一教堂的管风琴师。从2011年至2013年，盖勒博士在芝加哥的圣约瑟夫教堂担任音乐总监和管风琴师。目前，西蒙·盖勒博士在美国威斯康辛州的圣杰罗姆教堂担任音乐总监和管风琴师。他在这个教区负责所有的弥撒、管风琴音乐会，并指挥四个合唱团：成人合唱团、儿童合唱团、手铃合唱团以及学校合唱团。此外，他还是沃基肖合唱联盟的伴奏者。小娻孑在卧室里被躁
专辑简介：艺术鉴赏家、小提琴演奏家伊利亚·葛林戈斯(Ilya Gringolts)与大提琴演奏家德米特里·库索夫(Dmitry Kouzov)携手演奏了三首伟大的二重奏作品，其中两首诞生于20世纪，一首来自21世纪。第一首优雅抒情又不失诙谐的二重奏作品“Duo for violin and cello, Op. 7”由汉斯·艾斯勒(Hanns Eisler)创作。艾斯勒因与剧作家贝托尔特·布莱希特(Bertolt Brecht)的艺术合作而为大众所熟知，他一贯注重自身作品的通俗性，力图与观众建立深厚的联系。创作这首作品时作曲家年仅26岁，该作品丰富的层次充分显示了他的出众才华。尤克·维德曼(Jörg Widmann)的《二十四首小提琴和大提琴二重奏》于2008年开始创作。两件乐器时而制造出弦乐四重奏的效果，维德曼称“它们互相吸引也相互拒绝，彼此相爱也彼此厌憎”。本专辑收纳了这套二重奏曲集的全球首演录音。专辑以莫里斯·拉威尔(Maurice Ravel) 的《小提琴和大提琴奏鸣曲》结束。作为德彪西(Achille-Claude Debussy)忠实的后继者，这首拉威尔致敬德彪西的奏鸣曲一直深受大众喜爱。 伊利亚·葛林戈斯(Ilya Gringolts) 和德米特里·库索夫(Dmitry Kouzov)组成了完美的二重奏组合。二人都是备受追捧的独奏家和室内音乐家，他们精湛、无畏且富有激情地演奏了这些挑战性的作品。作曲家简介：汉斯·艾斯勒(Hanns Eisler，1898年－1962年)，犹太裔奥地利作曲家、音乐理论家和社会活动家。他是德意志民主共和国国歌《从废墟中崛起》(Auferstanden aus Ruinen)的作曲者，在欧洲乐坛享有盛誉。艾斯勒曾在维也纳音乐学院学作曲，师从勋伯格。希特勒上台后他流亡国外，此间他曾在英国为电影创作配乐，后任教于纽约新学院(The New School)及南加利福尼亚大学(University of Southern California)。1942年起，艾斯勒在好莱坞继续电影音乐写作事业，曾担任卓别林的音乐助理。受勋伯格的影响，艾斯勒的早期音乐创作使用多十二音技法，但随着创作思想的转变，他的音乐语言回归简洁清新，更为大众所接受。他充分利用调式和声、爵士音乐以及现代派手法，为电影、戏剧配乐制造出丰富的效果。汉斯·艾斯勒一生为民主及社会主义奋斗，对马克思主义与音乐理论作了深入的研究，在学术和实践方面都取得了重要的成果。约瑟夫-莫里斯·拉威尔(Joseph-Maurice Ravel，1875年 －1937年)，法国作曲家、钢琴家，是与克劳德·德彪西齐名的印象乐派作曲家。虽与德彪西同为印象派作曲家，但拉威尔的音乐整体来说与前者迥然不同。德彪西的音乐有一种朦胧的意境和诗意的想象，拉威尔作为印象派音乐家则极大地发展了印象派音乐的表现力，他的恪守古典主义传统，节奏鲜明，但旋律自由奔放，以纤细、丰富的情感和尖锐性格著称。尤克·维德曼(Jörg Widmann)，作曲家、指挥和单簧管演奏家，1973年生于慕尼黑。他的音乐创作部分受古典和浪漫主义作曲家的启发，魏德曼先后在慕尼黑音乐戏剧学院(Hochschule für Musik und Theater München)和纽约朱莉亚音乐学院(The Juilliard School)单簧管专业学习，随后又到卡尔斯鲁厄音乐学院(Hochschule für Musik Karlsruhe)继续深造。自1993年，维德曼创作了大量音乐作品，体裁覆盖了独奏、室内乐、交响乐、协奏曲和歌剧。代表作包括歌剧《镜子里的脸》《巴比伦》，管弦乐《弥撒》等。他曾获得包括欣德米特奖(Hindemith Prize)、勋伯格奖(Arnold Schönberg Prize )、西门子音乐奖(Ernst von Siemens Music Prize)在内的众多奖项。 艺术家简介：伊利亚·葛林戈斯(Ilya Gringolts) ，俄罗斯小提琴家、作曲家，1982年生于列宁格勒(圣彼得堡)，毕业于朱莉亚音乐学院(the Juilliard School)。 1998年，他获得了帕格尼尼小提琴大赛的一等奖。2001年至2003年，葛林戈斯入选BBC Radio 3“新一代艺术家计划” 成员。他于2008年创立了葛林戈斯四重奏(Gringolts Quartet)，目前任教于苏黎世艺术大学 (Zürcher Hochschule der Künste)音乐系。德米特里·库索夫(Dmitry Kouzov)在西贝柳斯音乐学院(Sibelius Academy in Helsinki)取得了他的大提琴演奏学士和硕士学位，他还获得了朱莉亚音乐学院的"艺术家文凭"(Artist Diploma) ，该学位极难考取，每年至多招收1人。库索夫曾赴四大洲演出，与圣彼得堡交响乐团( St. Petersburg Symphony)，乌克兰国家交响乐团(National Symphony of Ukraine)等知名乐团合作。他曾获得“贝多芬音乐比赛”( the International Beethoven Competition)一等奖、纽约大提琴协会(the New York Cello Society )“新星奖”。
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